Re: [分享] 魏德聖《台灣三部曲》計畫，為何對台灣

看到有人在討論大場面大格局與小確幸小視角的問題，我覺得這篇文蠻值得一看的（舊文 ）（最近很喜歡黃信堯） https://i.imgur.com/eXW5IWt.jpg 2017年，第54屆金馬獎，《大佛普拉斯》以勢如破竹的氣勢，以最佳新導演、最佳改編劇 本、最佳攝影、最佳原創電影音樂、最佳原創電影歌曲等獎項成為該屆最大贏家，在導演 黃信堯質樸且堅毅的詮釋下，電影散發一種小人物的精彩，更在那對社會的無奈下，縈繞 滿腹委屈的省思。 如今，《大佛普拉斯》所帶來的感動還不僅於此，它將代表台灣角逐第91屆奥斯卡金像獎 最佳外語片獎項，在經過甄選委員會熱烈討論，最終決議一致通過，評審大讚「技術精良 、言簡意賅，以幽默風格及特殊的電影語法，呈現台灣的社會現狀。」 文化部透露，這次報名角逐代表台灣參加最佳外語片的電影，就高達15部，包括《上岸的 魚》、《大佛普拉斯》、《血觀音》、《強尼．凱克》、《盛情款待》、《只有大海知道 》、《小玩意》、《角頭2：王者再起》、《山的那一邊》、《引爆點》、《翻滾吧!男人 》、《范保德》、《切小金家的旅館》等13部劇情片及1部動畫長片《幸福路上》、1部紀 錄片《美力台灣3D》等。 而最後由獲得最多獎項肯定、最能代表台灣文化和風俗民情的《大佛普拉斯》雀屏中選， 因為除了金馬獎外，國外部分亦榮獲2018年「加拿大多倫多國際影展」亞洲影評人聯盟獎 、「荷蘭阿姆斯特丹亞洲影展」最佳新導演獎，入圍「英國愛丁堡國際影展」世界觀點單 元，並先後於釜山、東京、紐約、溫哥華等各大影展放映。 事實上，奥斯卡金像獎最佳外語片獎，最早設立於1947年，1956年正式成為競賽單元，這 個獎項指的是非英語電影的獎項，且嚴格訂定「每個國家僅能推薦一部影片」，因此在近 年來每年都有超過100個國家報名的激烈競逐下，光是能入圍其中5部就是至高無上的肯定 。 也正是如此艱鉅挑戰，一些曾經報名20次以上、且在國際普遍享有出色電影盛譽的韓國（ Korea）、葡萄牙（Portugal）、泰國（Thailand）等，就從來沒有在奧斯卡最佳外語片 入圍過。 台灣在過去從1980年起，每一年都有報名奧斯卡最佳外語片的記錄，而且至今未中斷，這 些年來，共入圍3次，分別為1993年的《喜宴》、1994年的《飲食男女》、2000年的《臥 虎藏龍》，3部全部都是李安的作品，而且更以《臥虎藏龍》拿下台灣首次的奧斯卡最佳 外語片獎座。（李安後來還以《斷背山》和《少年PI的奇幻漂流》獲得奧斯卡金像獎最佳 導演獎） 而《大佛普拉斯》的角逐，更是屬於台灣近幾年少數呼聲如此高，更又肩負著全體國民期 待的聲望之作品。 經典作品的幕後推手　有著傳奇的故事 而催生這一切幕後經典的推手黃信堯，你更不能錯過他的傳奇故事。 1973年出生的黃信堯，在28歲報考台南藝術大學音像紀錄研究所之前，完完全全沒有接觸 過任何跟電影、紀錄片、影像相關的實務經驗和工作，甚至連報考第一年都沒有考上。 對影像有著濃厚興趣的他，靠著不斷的鑽研和自學、堅持不懈的拼勁，摸索出這行業辛勤 卻又堅實的箇中奧祕，畢業後，黃信堯多次入圍台灣國際紀錄片雙年展、南方影展、金穗 獎最佳紀錄片，更靠著作品《沈沒之島》，獲得台北電影節百萬首獎與台北電影節最佳紀 錄片殊榮，而2014年劇情短片《大佛》的金馬入圍，開啟了他不凡之中的非凡篇章。 《大佛普拉斯》是他所拍攝的第一部劇情長片、也是第一次往電影圈發展，他的座右銘是 「拍每一部作品絕對不是想著要賺錢，而是如何把電影拍好、傳達自己想說的故事。」 簡樸中卻深刻震撼的人性省思 《大佛》所描述的故事，是在佛像工廠擔任夜間警衛的菜埔（莊益增飾），每天最重要的 工作就是深夜幫老闆啟文（戴立忍飾）開大門，他撿破爛的換帖兄弟肚財（陳竹昇飾）有 事沒事就會來找他「話唬爛」。有天，兩人決定偷偷看老闆的行車紀錄器，希望找一些趣 味，也挖一些八卦，卻發現影片中的「彩色世界」，其實有著難以想像的隔閡…… 這樣一部以黑白電影呈現、行車紀錄器畫面卻以彩色呈現的鮮明對比作品，映照出「窮苦 人生是黑白、有錢人生是彩色」的真理──《大佛普拉斯》描繪台灣貧富差距作為電影的 基調，充滿黑色幽默與突出的風格，以創新的黑色喜劇手法凸顯現今台灣的社會現狀。 黃信堯靠著對紀錄片的影像敏銳度，還有鏡頭執掌下的說故事能力，讓這部探討小惡、大 惡、人性寫實的作品非常引起觀眾共鳴，「雖然可能是一件再樸實不過的角色、再平凡不 起眼的職業，都有他值得關注的心聲和力量。」 用黑白拍攝　其實一開始是資金不足 本片之所以完全採用黑白片的方式拍攝，黃信堯笑說其實是一開始《大佛》的資金不足， 「沒有錢，我們根本找不到真正的銅像，那時便決定用黑白拍攝，一來有在地的純樸味道 ，二來大佛的材質就不必拘謹，你可以用塑膠、用玻璃纖維來搭，而且不會看出破綻。」 沒想到當初這樣的決定，反而讓黑白電影多了滿滿韻味，因此在拍攝長片《大佛普拉斯》 之際，他笑說，「其實我們本來就不走商業片，寫劇本時更不打算要賺錢，否則就不會以 黑白呈現了。」他強調，「如果拍電影只是為了要賺錢，那樣得失心會太重，導演應該注 重能不能把電影拍好，那才是關鍵。」 黃信堯在拍紀錄片、電影前的人生其實跟影像記錄八竿子沒有一撇，而有如此出色的「說 故事」能力，著實是他在工作生活中對生命的底蘊。 做過各種工作　更對社會有深刻體悟 黃信堯曾經待過塑膠工廠技工、泡沫紅茶店店員、宣傳車司機、汽車業務，也在公關公司 工作、擔任場佈人員、選舉黨工、助選人員──他從高中畢業後就進入職場，看盡各種人 情冷暖與社會現實，「我大學念的是夜間部，其實沒有真正體會過什麼學生的生活，因為 自己喜歡攝影，所以當時才決定去鑽研這個技術，並報考研究所。」 那時候是1998年，當年的紀錄片在台灣根本一點也不盛行，所以他決定去學習紀錄片，看 看紀錄片世界裡面的樣子，「紀錄片是最真實的呈現世界的樣貌，我也是因為想學習而進 入研究所，並不是為了當導演才進入研究所。」 從原本連剪接都不會，到最後成功拍出一部電影，靠的完全是黃信堯自己的摸索與鑽研， 研究所念了6年，他懂得在學習的過程中摸索出自己的風格與調性。 比方說，「你好，我是阿堯。」──充滿磁性與逗趣的嗓音，是他帶給觀眾的重要特色， 這是我們熟悉的開場白，更是電影不可或缺的元素。 《大佛普拉斯》藉由電影中的看似莊嚴的大佛，卻不知暗藏了什麼玄機，用大佛代表一個 根植在台灣人心中的權威，黃信堯希望觀眾藉此反思不可挑戰的權威之下，更值得深思的 真實面貌。 原文連結： https://reurl.cc/mD4xg9 當年兩部熱門電影，大佛普拉斯跟血觀音，都紅到國外。 大場面大製作電影具有宏觀，我也支持台灣人能做出來，然而沒有好的規劃跟準備，從小 而大是必須的。 其實當時魏導拍海角七號，也是因為他想拍的賽德克因為資金無法，所以才從海角七號開 始，有了名聲跟投資，才挑戰另一個山頭，如今的魏導或許是太膨脹，三部曲固然好，但 是也許應該先考慮拍個預告，有了東西才比較能說服投資者，而不是我要一次完美，結果 只有土坡=.= -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 42.76.238.118 (臺灣) ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1689912974.A.0F2.html